一、原文
声声慢
李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
二、注释
01. 选自《李清照集校注》（王仲闻校注，人民文学出版社）。另见《全宋词》（中华书局1965年版）。一般认为作于宋高宗建炎三年（1129）赵明诚病逝之后，为李清照晚年流寓江南时所作，确切作年已不可考。
02. 〔声声慢〕 词牌名。又名“胜胜慢”“凤求凰”“人在楼上”等。双调九十七字，前后阕各五仄韵；亦有九十九字一体。此词通篇押入声韵，声调急促凄厉，与本词凄苦的情感相契合。
03. 〔寻寻觅觅〕 形容反复寻找、若有所失的样子。觅，寻找，读 mì。
04. 〔冷冷清清〕 冷落凄清。既写环境的空寂，也写心境的孤冷。
05. 〔凄凄惨惨戚戚〕 凄凉、惨痛、悲戚。凄凄，寒凉悲伤的样子；惨惨，忧郁悲痛的样子；戚戚，忧愁悲伤的样子。戚，读 qī。
06. 〔乍暖还寒〕 忽暖忽寒。乍，忽然、刚刚，读 zhà。还，读 hái，又、仍然；一说读 huán，回转。这里指深秋天气冷暖无常。
07. 〔将息〕 调养、休养。将，养；息，休息。
08. 〔三杯两盏淡酒〕 几杯味薄的酒。盏，小酒杯，读 zhǎn。淡酒，指酒味不烈，难以御寒解忧。
09. 〔怎敌他〕 怎么能抵挡得住。敌，抵挡，读 dí。他，这里指下文的晚风。
10. 〔风急〕 风势急促猛劲。
11. 〔雁过也〕 大雁从空中飞过。古人有鸿雁传书之说，雁为传信之物。
12. 〔旧时相识〕 昔日相识的雁。李清照早年与赵明诚小别时所作《一剪梅》有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”之句，故此处以雁为旧识。
13. 〔黄花〕 菊花。菊花的别称，古人重阳有赏菊、簪菊之俗。
14. 〔憔悴损〕 枯萎凋零到极处。憔悴，枯萎瘦损的样子；损，极、甚，用在形容词后表示程度之深。
15. 〔有谁堪摘〕 还有什么可以采摘。堪，能够、可以。一说指无人共赏、无人可寄。
16. 〔守着窗儿〕 独自守在窗前。儿，语助词，无实义。
17. 〔怎生得黑〕 怎样才能挨到天黑。怎生，怎么、怎样；得黑，熬到天黑。生，语助词。
18. 〔梧桐〕 落叶乔木，古人认为其叶凋落最早，最能触动悲秋之感。
19. 〔更兼〕 又加上、再加上。
20. 〔点点滴滴〕 形容细雨连续滴落的声音。
21. 〔这次第〕 这光景、这情形。次第，情形、光景。
22. 〔怎一个愁字了得〕 怎么是一个“愁”字所能概括得了的。了得，说得尽、概括得了。了，读 liǎo。
三、译文
四处寻觅，寻来觅去，只落得一片冷冷清清，心中满是凄凉、惨痛与悲戚。
在这忽暖忽寒的深秋时节，最难调养将息。
饮下三两杯味薄的淡酒，又怎抵得住傍晚时分这阵急劲的寒风！
大雁从空中飞过，正教人伤心，偏偏还是当年相识的那一群。
地上满是凋落堆积的菊花，早已枯萎零落，如今还有什么可采摘的呢？
独自守在窗前，孤零零一个人，怎样才能挨到天黑！
梧桐叶落，偏又下起绵绵细雨，到黄昏时分，屋檐上还在一滴一滴地响个不停。
这般光景，怎么是一个“愁”字所能说得尽的啊！
四、理解性默写
01. 《声声慢》开篇连用十四叠字，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，层层递进地写出词人若有所失、孤寂凄凉的心境，被后人誉为“千古创格”。
02. 李清照《声声慢》中“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”三句，由动作到环境再到心境，层次分明地展现了词人无所寄托的愁苦。
03. 词中“乍暖还寒时候，最难将息”两句，写深秋冷暖无常的天气最难度过，也暗示词人身心的衰弱。
04. 《声声慢》中“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急”两句，写借酒消愁而愁更愁，酒力不敌晚风的寒意。
05. 李清照在词中以酒御寒而不可得的句子是“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急”，写出愁绪无法排遣的无奈。
06. 《声声慢》中“雁过也，正伤心，却是旧时相识”三句，以过雁触发对往昔的回忆，暗含物是人非之痛。
07. 词中“却是旧时相识”一句，写词人认出南飞的大雁是当年北方的旧识，今昔对照，倍增凄凉。
08. 李清照《声声慢》中“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”三句，以菊花的凋零自喻，写出年华老去、无人怜惜的悲苦。
09. 词中“憔悴损”三字既写菊花的枯萎，也暗写词人自身的消瘦与心力交瘁。
10. 《声声慢》中“守着窗儿，独自怎生得黑”两句，写词人独坐窗前度日如年，把孤寂无聊的心境写得极为真切。
11. 李清照在词中以“独自怎生得黑”一句，写出长日难熬、盼黑不至的孤独感，语浅而情深。
12. 《声声慢》中“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”三句，以梧桐、细雨、黄昏三个意象叠加，把愁绪写得连绵不尽。
13. 词中“梧桐更兼细雨”一句，化用前人“梧桐雨”“梧桐一叶落，天下尽知秋”的悲秋意象，更兼以细雨，愁上加愁。
14. 李清照《声声慢》的结句“这次第，怎一个愁字了得”，直抒胸臆，点明全词的愁绪之深之广，非一个“愁”字所能概括。
15. 《声声慢》中“怎一个愁字了得”一句，以反问作结，把全词的愁情推向顶点，余味悠长。
16. 某同学写作文，形容愁绪纷繁复杂、难以言说，引用了李清照《声声慢》中的“这次第，怎一个愁字了得”两句，十分贴切。
17. 《声声慢》中“乍暖还寒时候，最难将息”两句，既写气候的无常，也写词人身心俱病、难以调养的处境。
18. 李清照《声声慢》通篇写愁，其中借“雁过也，正伤心，却是旧时相识”三句，把个人的身世之感寄托于候鸟，含蓄而深沉。
19. 词中“寻寻觅觅”四字写词人若有所失、四处寻找的情态，“冷冷清清”四字则写其周围环境的空寂。
20. 李清照《声声慢》是婉约词的代表作，其结尾“这次第，怎一个愁字了得”以口语入词，浅近自然而感染力极强。
五、创作背景
李清照生于宋神宗元丰七年（1084），出身于一个有深厚文化传统的士大夫家庭。父亲李格非以文章受知于苏轼，列名“苏门后四学士”；母亲王氏亦能文。建中靖国元年（1101），十八岁的李清照嫁与宰相赵挺之之子、太学生赵明诚。二人志趣相投，共同搜集、校勘金石书画，节衣缩食以购求古籍文物，尝谓“甘心老是乡矣”。这一时期李清照的词，多写闺中情思与夫妇小别之愁，如《一剪梅》《醉花阴》《如梦令》等，明丽含蓄而不失深婉。
靖康元年（1126），金兵南下；次年（建炎元年，1127），北宋灭亡，徽钦二帝被俘北去，是为“靖康之变”。其时赵明诚正在淄州知州任上，夫妇仓促南奔，多年苦心搜集的金石书画、古籍文物，不得不忍痛弃置，仅拣择精华载之南行，而“十去其七八”。建炎二年（1128），赵明诚起复知江宁府。建炎三年（1129）八月，赵明诚在赴湖州任途中染疾，病逝于建康（今江苏南京），年四十九。四十六岁的李清照自此孤身一人，开始了漂泊无依的后半生。
赵明诚死后，李清照为避金兵追掠，携残存文物辗转于越州、明州、台州、温州、衢州、杭州之间，后又曾赴金华卜居。所携文物在流徙中散失殆尽，又因再嫁张汝舟、旋即离异的讼事，身受世俗非议。绍兴年间，她定居临安（今浙江杭州），致力于整理赵明诚遗著《金石录》，并撰《金石录后序》，详述夫妇搜集之艰与散失之痛，文情并茂，是研究其生平最重要的文献。李清照晚年境况凄凉，约卒于宋高宗绍兴二十五年（1155）前后，年七十余。
《声声慢》正是这一时期的作品。词中所写的，已不再是早年那种“一种相思，两处闲愁”的闲愁，而是国破、家亡、夫死、流离、文物散尽之后的沉痛与绝望。理解了这一背景，才能明白“怎一个愁字了得”一句的分量——那不是文人的伤春悲秋，而是一个饱经丧乱的老妇人，在秋日黄昏里对整个人生的回望。
六、主旨概括
本词以“愁”为核心线索，按照“寻而不得—触景生愁—度日如年—愁不可名”的层次展开。上片起笔连用七组叠字，直写若有所失、孤冷凄苦的心境；继以“乍暖还寒”点明时节，以“淡酒”难敌“风急”写借酒消愁而愁不可解；再以过雁勾起旧日记忆，写出物是人非之痛。下片转写眼前景物：满地凋残的菊花，既写秋残，也喻自身；独守窗前，度日如年；梧桐细雨，点点滴滴敲打到黄昏。最后以“这次第，怎一个愁字了得”作结，把全词的愁情推向顶点。全词借秋日黄昏的冷落景象，抒发了词人丧夫之后的孤寂凄凉、流离失所的身世之悲与国破家亡的深沉哀痛，并归结为一种无法言说、无法排遣的生命绝望。语言浅近自然，意象密集，情感深挚沉痛，是婉约词的巅峰之作。
七、情感内涵
1. 丧夫之后的孤寂与凄凉
“冷冷清清”四字，是一个人走后整个世界剩下的样子。赵明诚病逝之后，李清照失去了相伴近三十年的知音与依靠。“守着窗儿，独自怎生得黑”，一个人守在窗前，不是静坐，而是煎熬——从天亮到天黑这样最短的时间单位，在她这里竟成了难以跨越的距离。孤独至此，已不是寂寞，而是无处安身。
2. 流离失所、身世飘零的悲苦
“雁过也，正伤心，却是旧时相识”。雁是候鸟，南北迁徙，正如词人自己由北而南的流亡。她认出这是北方旧时相识的雁，而雁犹识旧，人已无归：北方的家园、青州的归来堂、夫妇共度的岁月，都已被战火隔断。雁可南来北往，人却只能一去不返，这其中的酸楚，非亲历者不能道。
3. 国破家亡的深沉哀痛
词中不着一个“国”字，而国破之痛处处可见。靖康之变使她由相府少妇沦为流民，金石书画“十去其七八”，数十年心血毁于一旦。“满地黄花堆积，憔悴损”，凋残的不只是菊花，也是一个家族、一个时代的凋残。李清照后期的愁，之所以有别于她早年的闲愁，正在于这层家国之痛作底。
4. 迟暮之年的生命绝望
“如今有谁堪摘”，问的是菊花，答的是自己：花已憔悴，人亦老去，还有谁来怜惜？“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，雨滴一声声打到黄昏，正如岁月一点点耗尽残生。到了词末，词人索性放弃了形容：“怎一个愁字了得”——不是不愁，而是愁到语言已无法容纳，这种绝望，比任何具体的悲叹都更沉重。
5. 无所寄托、四处寻觅的失落
开篇“寻寻觅觅”四字最耐玩味。她在寻什么？词中没有明说。也许是寻一件旧物，也许是寻一段旧梦，也许什么都不为，只是一种失魂落魄、无所着落的状态。寻觅而不得，故有“冷冷清清”；冷清之外又生悲戚，故有“凄凄惨惨戚戚”。这七个叠字由外而内、由动作而心境，把一个无所依傍的人写得入木三分。
八、艺术特色
1. 开篇十四叠字，千古创格
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，连用七组十四叠字，在宋词中绝无仅有，后人称之为“千古创格”“绝世奇文”。其妙处不在堆砌，而在层次：寻寻觅觅是动作，写若有所失；冷冷清清是环境，写周遭空寂；凄凄惨惨戚戚是心境，由浅入深，一层逼进一层。就音律而言，七组叠字连用，读来如泣如诉，未涉一字情语而悲音已满纸。宋人张端义《贵耳集》评其“此乃公孙大娘舞剑手”，明人茅暎谓其“出奇制胜，匪夷所思”。
2. 通篇押入声韵，声调凄厉
本词押“觅、戚、息、急、识、摘、黑、滴、得”诸字，皆属入声。入声短促急收，发音时气流骤然阻断，天然带有哽咽、压抑、激切的意味。用这样的韵脚写愁苦，声与情合，读来如叹息、如哽咽。李清照深通音律，其《词论》论词严辨五音、清浊、轻重，此词即是其理论的成功实践。
3. 意象密集，层层渲染
全词不过九十七字，却排布了淡酒、急风、过雁、黄花、窗儿、梧桐、细雨、黄昏等一连串意象。这些意象在古典诗词中都带有愁苦的情感指向，词人将它们密集叠加，却不显堆砌，原因在于全以“愁”字贯串：酒不敌风，是愁不可解；雁是旧识，是愁有所触；花已憔悴，是愁有所喻；雨滴黄昏，是愁有所续。意象愈密，愁绪愈浓。
4. 层层递进，结句破题
全词的情感推进极有法度：起笔叠字总写心境，继以节候、饮酒、过雁分写，再由菊花、独坐、梧桐细雨层层加码，最后以“这次第，怎一个愁字了得”一举破题。前人写愁，多以具体的比喻收束（如李煜“恰似一江春水向东流”），李清照却反其道而行：不用比喻，只说愁绪之广之深，已非一个“愁”字所能概括。以否定作肯定，反而更见愁之无穷。
5. 以口语入词，浅近而情深
词中大量使用当时的口语、俗语：“怎敌他”“怎生得黑”“这次第”“怎一个愁字了得”。这些句子不加雕饰，如同日常叹息，却比任何典雅的藻绘都更有力量。这正是李清照词的独特之处：她能在最浅近的语言中承载最深沉的情感。清人沈谦《填词杂说》谓其“极是当行本色”，正指此种语言功力。
6. 情景交融，以景结情
全词写景与写情浑然不分：冷清是景也是情，黄花是物也是人，梧桐细雨是自然现象也是心境的外化。尤其下片“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”三句，纯为写景，而一个“滴”字写出时间的漫长与难耐——雨滴在屋檐，也滴在心上。景中寓情，情借景显，不着一个愁字而愁绪满纸，这是婉约词情景交融的最高境界。
九、逐句赏析
1. 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
〔寻寻觅觅〕反复寻找、若有所失的样子。〔冷冷清清〕冷落凄清。〔凄凄惨惨戚戚〕凄凉、惨痛、悲戚。
四处寻觅，寻来觅去，只落得一片冷冷清清，心中满是凄凉、惨痛与悲戚。
起笔十四字，是全词最惊人的创格。三层意思，层层递进：第一层“寻寻觅觅”是动作，写心神不定、若有所失——她自己也说不清在寻什么，只是停不下来；第二层“冷冷清清”是环境，寻觅的结果是一无所获，只余满目空寂，由内而外推及周遭；第三层“凄凄惨惨戚戚”是心境，由外而内回到自身，一个“戚”字比一个“凄”字更重，悲痛由浅入深。就音律而言，七组叠字连用，读来抑塞哽咽，未言愁字而悲音已满纸。前人评此十四字“真似大珠小珠落玉盘”，又谓其“创意出奇，未有能继之者”，诚非过誉。
2. 乍暖还寒时候，最难将息。
〔乍暖还寒〕忽暖忽寒。〔将息〕调养、休养。
在这忽暖忽寒的深秋时节，最难调养将息。
这两句交代时节与身体状况，是全词唯一的说明性笔墨，却极关紧要。深秋冷暖不定，本是自然现象，着一“最”字，便见出词人的敏感与衰弱：年轻时或无妨，如今身心俱疲，最难将息。“将息”二字尤堪玩味——不只是身体的调养，也包括心绪的安顿，而二者都无从谈起。这两句看似平淡，实为下文的饮酒、望雁、独坐预设了理由：正因为难以将息，才有一系列排遣的举动，而每一次排遣都以失败告终。
3. 三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！
〔三杯两盏淡酒〕几杯味薄的酒。〔怎敌他〕怎么能抵挡得住。敌，抵挡。
饮下三两杯味薄的淡酒，又怎抵得住傍晚时分这阵急劲的寒风！
这两句写借酒御寒而不可得，是全词第一次排遣的失败。酒是淡酒，风是急风，一弱一强，胜负自见。“三杯两盏”极言其少——不是痛饮，只是浅酌，可见词人本无豪饮浇愁的兴致，只是聊作慰藉；而即便如此，仍不敌晚来一阵急风。这里明写风急，暗写愁深：酒能御的是身上之寒，御不了的是心头之寒。一个“怎敌”，把无可奈何的心境写得透彻。前人谓此句“酒力敌不过风力”，实则愁力更在酒力之上。
4. 雁过也，正伤心，却是旧时相识。
〔雁过也〕大雁从空中飞过。〔旧时相识〕昔日相识的雁，古人有鸿雁传书之说。
大雁从空中飞过，正教人伤心，偏偏还是当年相识的那一群。
这三句由饮酒转向仰望，是第二次排遣，也是更深的伤痛。雁为候鸟，秋日南飞，本已足以引人思归；更兼古人有鸿雁传书之说，雁至而书不至，最是教人断肠。词人当年与赵明诚小别时，曾写下“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”的句子，那时雁来尚有锦书可期；如今雁还是那雁，人却已阴阳两隔。“却是”二字极沉痛——不是不识，而是太识；正因为识，才格外伤心。以“旧时相识”写物是人非，含蓄而力重千钧。
5. 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
〔黄花〕菊花。〔憔悴损〕枯萎凋零到极处。损，表程度之深。〔有谁堪摘〕还有什么可以采摘。
地上满是凋落堆积的菊花，早已枯萎零落，如今还有什么可采摘的呢？
下片换头，由仰望转而俯视，仍是满目凄凉。菊花是重阳的节物，古人于此日赏菊、簪菊、饮菊花酒，李清照早年亦曾有“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅兴。如今却是“满地”“堆积”“憔悴”——不是枝头盛开，而是落地凋残。“如今有谁堪摘”一句，问的是花，答的是人：花已无人摘，人亦无人惜。这三句既是写花，也是自喻，人与菊合而为一，物我难分，是咏物也是抒情。
6. 守着窗儿，独自怎生得黑！
〔守着窗儿〕独自守在窗前。〔怎生得黑〕怎样才能挨到天黑。
独自守在窗前，孤零零一个人，怎样才能挨到天黑！
这两句由景及人，是全词最直白也最动人的一笔。“守着窗儿”写其坐立之态——不是凭栏远眺，只是枯坐窗前，可见已无兴致、无寄托；“独自”二字点明处境，与题旨呼应。“怎生得黑”四字以口语出之，却极尽煎熬之状：从早到晚，本是一日之常，而在孤独的人这里，却漫长得无法跨越。词人不去写愁，只写时间之难捱，而愁之深自见。这种以日常口语写至深之情的笔法，正是李清照的过人之处。
7. 梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
〔梧桐〕落叶乔木，古人以为其叶凋落最早，最触悲秋之感。〔更兼〕又加上。〔点点滴滴〕形容细雨连续滴落的声音。
梧桐叶落，偏又下起绵绵细雨，到黄昏时分，屋檐上还在一滴一滴地响个不停。
这三句是全词写景的收束，也是愁绪的高潮。梧桐在古典诗词中本就是悲秋的典型意象，古人谓“梧桐一叶落，天下尽知秋”，白居易《长恨歌》亦有“秋雨梧桐叶落时”；更兼以细雨，更是愁上加愁。“更兼”二字最见笔力——不是并列，而是叠加，愁本已重，又添一重。“点点滴滴”四字写雨声，一滴一滴，敲在屋檐上，也敲在人心上；而雨下到“黄昏”，天色渐暗，愁绪却不见收敛。这里不着一个愁字，而愁绪已弥漫至字句之外，是“以景结情”的极致。
8. 这次第，怎一个愁字了得！
〔这次第〕这光景、这情形。〔怎一个愁字了得〕怎么是一个“愁”字所能概括得了的。了得，说得尽、概括得了。
这般光景，怎么是一个“愁”字所能说得尽的啊！
结句是全词的总结，也是情感的总爆发。前文铺陈了淡酒、急风、过雁、黄花、梧桐、细雨、黄昏，种种愁绪至此汇聚，词人却不作任何概括，只说“怎一个愁字了得”。这是以否定写肯定：不是不愁，而是愁得太深太广，一个“愁”字已不足以包容——丧夫之痛、流亡之苦、家国之恨、迟暮之悲，哪一样是一个“愁”字说得尽的？以反问收束，不作断语，把无穷的余痛留给读者。前人谓此词“后幅一片神行，愈唱愈妙”，正指此结。
十、文学文化常识
1. 声声慢（词牌）
声声慢，词牌名，又名“胜胜慢”“凤求凰”“人在楼上”等。双调九十七字，前后阕各五仄韵；亦有九十九字一体。此调声情宜于凄苦哀婉，李清照此作最为著名。因开篇十四叠字太过夺目，后人又称此词为“秋情”“秋词”，亦有径以《声声慢·寻寻觅觅》称之者。
2. 叠字
叠字是把同一个字重叠使用的修辞手法，又称“重言”。其作用是摹声、状物、强化语气、增强节奏感。《诗经》中已大量使用，如“关关雎鸠”“桃之夭夭”“昔我往矣，杨柳依依”。在词中，叠字多用于开头与过片。李清照此词连用十四叠字，为千古绝唱；后世虽有效之者，终不能及。清人陆以湉《冷庐杂识》称其“连用十四叠字，后又四叠字，情景婉绝，真是绝唱”。
3. 婉约派
婉约与豪放是宋词的两大风格类型。婉约派多以儿女情长、离愁别绪、伤春悲秋为题材，语言含蓄蕴藉、音律谐婉、格调柔美，代表人物有柳永、晏殊、晏几道、秦观、周邦彦、李清照、姜夔等。李清照被后人推为婉约词的宗主，明人徐士俊谓“正派”当以李清照为首。其词以南渡为界：前期清丽明快，多写闺情；后期沉郁凄苦，多写身世。本词是其后期代表作，也是婉约词的艺术高峰。
4. 入声与平仄
古汉语有四声：平、上、去、入。入声发音短促，以塞音收尾，在现代普通话中已消失，分别派入阴平、阳平、上声、去声，而在部分南方方言中仍有保留。词讲究平仄，仄声包括上、去、入三声；押入声韵者，声调尤为激切、哽咽。本词押“觅、戚、息、急、识、摘、黑、滴、得”等入声字，声情与文情高度统一，是词律运用的典范。
5. 鸿雁传书
鸿雁传书是中国古典诗词中常见的典故。《汉书·苏武传》载，苏武被匈奴扣留十九年，汉使诈称天子在上林苑射得雁，雁足系有帛书，言苏武在某泽中，匈奴遂放苏武归汉。后世遂以“雁足”“雁书”“鸿雁”代指书信。李清照早年词中“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”即用此典，本词“却是旧时相识”亦由此而来，只是此时雁来而书已无可寄、无人可寄。
6. 黄花与重阳
黄花即菊花，因菊花多黄色而得名。重阳节（农历九月初九）有赏菊、簪菊、饮菊花酒的习俗，陶渊明“采菊东篱下”之后，菊花更成为高洁与隐逸的象征，同时因其开于秋末、随即凋零，也常被用来寄寓迟暮之悲。李清照《醉花阴》“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”以黄花喻人之瘦，本词“满地黄花堆积”则以黄花之凋喻人之老去，同一意象，前后映照，可见其心境的变化。
7. 靖康之变与南渡
靖康元年（1126）金兵南下，次年攻陷汴京（今河南开封），俘徽宗、钦宗及宗室百官北去，北宋灭亡，史称“靖康之变”。宋室南渡，建立南宋，定都临安（今浙江杭州）。大批北方士民随之南迁，史称“衣冠南渡”。这一事件深刻改变了宋代文学的格局：词风由北宋的雍容闲雅转为南宋的悲愤激越，李清照、朱敦儒、张元幹等人的作品，无不烙有时代丧乱的印记。李清照正是“南渡词人”的典型代表。
8. 《金石录》与赵李夫妇
《金石录》三十卷，赵明诚撰，是我国古代金石学的重要著作，著录其所见从上古至五代的两千余种金石拓本，并附辨证跋语。赵明诚死后，李清照整理遗稿，撰《金石录后序》，详述夫妇二人搜集之艰、南渡散失之痛与身世之慨，文情并茂，既是学术文献，也是文学名篇。赵李夫妇志同道合、共治学问的婚姻，在中国文化史上向被传为佳话，也因此更显李清照晚年孤身飘零之苦。
十一、作者简介
李清照（1084年—约1155年），号易安居士，济南章丘（今山东济南章丘）人，宋代杰出的女词人，婉约词派的代表人物，有“千古第一才女”之称。
家世与生平。 李清照出身于书香仕宦之家，父亲李格非为进士出身，以文章受知于苏轼，与廖正一、李禧、董荣并称“苏门后四学士”，官至礼部员外郎、提点京东刑狱；母亲王氏为状元王拱辰孙女，亦善属文。建中靖国元年（1101），李清照与宰相赵挺之之子、太学生赵明诚成婚。夫妇志趣相投，共同搜集、校勘金石书画，虽生活清俭而乐在其中。赵明诚历任鸿胪少卿、知淄州、知江宁府等职。靖康之变后，夫妇南奔，文物大半散失。建炎三年（1129）赵明诚病逝于建康，李清照自此孤身漂泊，辗转于越州、明州、台州、温州、衢州、杭州之间，晚年定居临安，致力于整理《金石录》并撰《金石录后序》。约卒于宋高宗绍兴二十五年（1155）前后，年七十余。
文学成就。 李清照词今存四十余首（另有疑伪之作若干），后人辑为《漱玉词》，今人王仲闻辑校为《李清照集校注》。其词以南渡为界，前后风貌迥异：前期多写闺阁生活、自然风光与夫妇相思，明丽清新、含蓄婉转，如《如梦令》《点绛唇》《一剪梅》《醉花阴》；后期多写身世之悲与故国之思，沉郁凄苦、字字血泪，如《声声慢》《永遇乐·落日熔金》《武陵春·风住尘香花已尽》。艺术上善用白描，以浅近自然的口语写深挚沉痛的情感；精通音律，讲究声调与情感的配合；又能将寻常意象翻出新意。此外，她所撰《词论》是中国文学批评史上最早的词的专论之一，提出词“别是一家”之说，强调词须协音律、重铺叙、尚故实、主情致，于词的独立地位有确立之功。
历史地位。 李清照是中国文学史上成就最高、影响最大的女作家，历代评家推崇备至。宋人王灼《碧鸡漫志》称其“才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得”；朱熹称其“如此等语，岂女子所能”；清人李调元谓其“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”。在宋代词坛，她上承秦观、周邦彦的婉约之绪，下开南宋雅词之风，与辛弃疾并峙为两宋词坛的双峰，一婉约一豪放，各具极致。其作品早在南宋即结集流传，近代以来被译为多国文字，是世界文学史上最具代表性的中国女诗人之一。
