一、原文
涉江采芙蓉
《古诗十九首》
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
采之欲遗谁？所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而离居，忧伤以终老。
二、注释
01. 选自 南朝梁萧统编《文选》卷二十九”古诗十九首”。《古诗十九首》为汉代无名氏文人所作的一组五言抒情诗，非一人一时之作，因萧统《文选》收录十九首并总题为”古诗十九首”而得名。本篇在《文选》中列第六首。作者不可考。
02. 〔涉江〕 渡水过江。涉，徒步渡水，泛指渡水。一说”涉”即”渡”，不必细别。
03. 〔芙蓉〕 荷花的别称。古称莲花为”芙蓉”（芙蕖），与本名指甲花的”木芙蓉”不同。此处与”涉江””兰泽”相呼应，当指水中所生的荷花。
04. 〔兰泽〕 长着兰草的沼泽地。兰，兰草，古代香草名，非今日观赏的兰花。古人有采兰、佩兰、浴兰之俗，兰草在古诗中常与高洁、相思之意相连。泽，水草交汇的低湿之地。
05. 〔芳草〕 香草。此处与”芙蓉””兰”并列，泛指江泽之间芬芳秀美的草木。
06. 〔采之欲遗谁〕 采了它想要送给谁呢？之，代词，指所采的芙蓉（一说兼指芳草）。遗，读 wèi，赠送、给予。”遗”作”赠送”解时读 wèi，作”遗留”解时读 yí，二字音义有别，须辨。
07. 〔所思〕 所思念的人。”所”字结构，代指思念的对象。古诗中常用以称远方的亲人或爱人。
08. 〔远道〕 遥远的路途，这里指远方、远处。”在远道”即身在远方。
09. 〔还顾〕 回头看。还，读 huán，回转身、回转。顾，回头看、看。
10. 〔旧乡〕 故乡。旧，旧日、往昔，这里含”长久居住”之意。
11. 〔漫浩浩〕 形容路途遥远无边。漫，长远、辽远的样子。浩浩，水势盛大广阔的样子，这里用以形容道路辽远没有尽头。一说”漫””浩浩”皆为无边无际貌，叠用以加强形容。
12. 〔同心〕 心意相通、情意相合。古代多用以指夫妇或恋人之间的情投意合。《易·系辞上》有”二人同心，其利断金”之语，后”同心”遂成表示情深意合的习用语。一说此处特指夫妻。
13. 〔离居〕 分离而各处一方。离，分开。居，居处、居住。
14. 〔忧伤以终老〕 在忧伤之中度过余生。以，连词，相当于”而”，连接状语与中心语，此处表示”忧伤地”。终老，度过晚年直到老死。
15. 〔《文选》〕 又称《昭明文选》，南朝梁昭明太子萧统主持编选，是我国现存最早的一部诗文总集，收录先秦至南朝梁的诗文七百余篇，分三十七类（一作三十八类）。《古诗十九首》赖此书得以完整保存。
16. 〔五言古诗〕 简称”五古”，指每句五字、不讲求格律（平仄、对仗、押韵规则宽松）的古诗体。它区别于唐代以来格律严整的五言律诗、五言绝句。《古诗十九首》是五言古诗成熟的标志。
17. 〔悬想〕 也称”对写法””从对面着笔”，即抒情主人公不直说自己如何思念对方，而是设想对方此刻也在思念自己，从对方落笔来抒写自己的情思。本篇”还顾望旧乡”以下数句，论者多认为用了此法。
三、译文
渡江去采摘那水中的荷花，生满兰草的泽畔又有多少芬芳的香草。采下它来要送给谁呢？心中所思念的人，远在天涯。
回过头眺望那遥远的故乡，前路漫漫，无边无际。情意相投却不得不分居两地，只好在忧伤之中，就这样一天天老去。
四、理解性默写
01. 《涉江采芙蓉》开篇”涉江采芙蓉，兰泽多芳草“两句，交代了主人公采摘芳草的地点与环境，画面清丽，是典型的起兴之笔。
02. 《古诗十九首·涉江采芙蓉》中”涉江采芙蓉“一句，点出主人公涉水采摘的具体行为，为下文”遗谁”之问预作铺垫。
03. 诗中”兰泽多芳草“一句，以兰草、芳草的繁茂烘托采芙蓉的环境，兼有以香草喻德的意味。
04. 《涉江采芙蓉》中”采之欲遗谁？所思在远道“两句，以自问自答的方式由叙事转入抒情，是全诗的过渡关节。
05. 古诗中常以折芳相赠寄托相思，《涉江采芙蓉》中表达这一意思的句子是”采之欲遗谁？所思在远道“。
06. 《涉江采芙蓉》中”所思在远道“一句，直接点明所念之人身在远方，揭示了全诗忧伤的根源。
07. 诗中”还顾望旧乡，长路漫浩浩“两句，写主人公回望故乡而路途辽远，空间的距离阻断了归途。
08. 《古诗十九首·涉江采芙蓉》中”还顾望旧乡“一句写回望的动作，”顾”在此意为回头看。
09. 诗中”长路漫浩浩“一句，以”漫浩浩”三字极言道路之遥远无尽头，归乡之难由此尽显。
10. 《涉江采芙蓉》中揭示悲剧性结局、点明全诗主旨的句子是”同心而离居，忧伤以终老“。
11. 诗中”同心而离居“一句，写情意相合却不得相聚的矛盾，”而”字的转折尤见沉痛。
12. 《古诗十九首·涉江采芙蓉》中”忧伤以终老“一句，写主人公只能在忧伤中了此一生，是全诗感情的收束。
13. 某通讯作品写道：”两情相悦却天各一方，归期渺茫，唯有一年年地等待。”若用《涉江采芙蓉》中的句子表达，最恰当的是”同心而离居，忧伤以终老“。
14. 《涉江采芙蓉》中”同心“一词本指心意相通、情意相合，此处用以写夫妻或恋人之间的深情。
15. 诗中的”遗“字意为赠送，读音为 wèi；与之同义的写法在《诗经·静女》中作”贻”（贻我彤管），可相互参看。
16. 《古诗十九首》善用浅语写深情，《涉江采芙蓉》中看似平淡而实则沉痛的一句是”忧伤以终老“。
17. 后人评《涉江采芙蓉》结构”由乐入哀”，其中写”乐”（采摘芳草的美好情景）的是”涉江采芙蓉，兰泽多芳草“两句。
18. 诗中由采摘芳草转向思念远人的设问句是”采之欲遗谁“，其答语为”所思在远道“。
19. 《涉江采芙蓉》通篇不着一个”悲”字而悲意自见，其中写归途阻隔的句子是”还顾望旧乡，长路漫浩浩“。
20. 古诗多以香草寄托情思，《涉江采芙蓉》提到的两种芬芳植物是”芙蓉“与”兰“（芳草）。
五、创作背景
《古诗十九首》的创作年代，学界一般断为东汉后期，大体在桓帝、灵帝之世（公元二世纪中后期）前后，少数篇章或早至西汉。这一时期正值汉王朝由盛转衰、趋于瓦解的前夜：外戚与宦官轮流擅权，党锢之祸大兴，士人在政治漩涡中进退失据；察举征辟之制渐坏，士人为求仕进不得不离乡背井，游学京师，奔走州郡，形成所谓”游宦””游学”之风。这批无名氏诗人多属中下层文人，长期羁旅在外，仕途无望，归乡无期，于是把羁旅之愁、离别之恨、人生无常之感写入诗中。《古诗十九首》之所以反复歌咏游子思妇、及时行乐、人生如寄，其根源正在于此。
就本篇而言，东汉后期江南一带的采莲采菱之风盛行，汉乐府《相和歌辞》中便有《江南》”江南可采莲，莲叶何田田”的名篇，可见采莲是当时民间常见的劳动与游赏活动，也是男女传情的重要场合。诗中”涉江采芙蓉”的场景，正建立在这一真实的生活图景之上。至于”同心而离居”的哀叹，则与汉末士人普遍漂泊的处境直接相关：一方面是游宦制度的推动，另一方面是战乱与交通不便造成的阻隔，归家遂成为一件艰难的事。清人沈德潜论《古诗十九首》，谓其多写”逐臣弃妻、朋友阔绝、游子他乡、死生新故之感”，本篇正是其中抒写离居之痛的代表作。
关于本篇的主人公，历来有两说。一说以为通篇皆为游子之辞：游子在江畔采花，欲赠远在家乡的妻子，回头望乡，道阻且长，故忧伤终老。一说以为前半为居家的思妇（”涉江采芙蓉……所思在远道”）、后半转为在外游子的口吻（”还顾望旧乡”以下），属古代诗歌中常见的”悬想””从对面着笔”之法，即写女子思念远方之人，同时设想那人也在回望故乡。两说各有依据，均可通释全篇，教材一般不作硬性裁定；阅读时理解”(离居)双方彼此思念”这一核心即可。
六、主旨概括
本诗以”采芙蓉欲赠远人”这一细微的生活举动为线索，按”采花—问赠—望远—伤别”的层次逐层推进。开篇两句先以清新明丽的江泽采芳图起笔，为全诗铺上一层美好的底色；三四句以自问自答陡然转折，芳草无人可赠，思念之人远在天涯，美好的景物顿时转为伤感的缘由；五六句由”所思”转向”旧乡”，以回望的动作和”漫浩浩”的长路，把空间上的阻隔推到极致；末两句以”同心”与”离居”对举，在强烈的矛盾中点明结局——只能在忧伤中终老一生。全诗借采芳欲赠而不达的日常情景，抒写了东汉后期游子思妇两地相思、久客难归的深哀巨痛，同时也折射出汉末社会动荡、士人漂泊的时代阴影。语言上不事雕琢，纯以浅近自然的五言出之，情真意切，体现了《古诗十九首》”语浅情深、天然浑成”的共同风格，被推为五言古诗的代表之作。
七、情感内涵
1. 采芳欲赠而无人可赠的失落
“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句写的是良辰美景中的乐事：江波、荷花、兰草，画面清丽而芬芳。然而”采之欲遗谁”一问，立即把这一切推入虚空——所采之花无以为赠，美好的举动顿失凭依。采摘时的欣喜越是真切，无对象可赠的失落就越是深重。这种”欲有所为而无所施”的心理落差，正是全诗情感的起点。
2. 对所思之人的深长思念
“所思在远道”五字看似平淡，却包含极重的分量。它回答了”欲遗谁”之问，同时点破了分离的真相：不是不想赠，而是人在天涯。古诗写相思多用赋法直陈，本篇亦然——不作渲染，不加形容，只平平说出所念之人的所在，而思念之深自见于言外。前人所谓”平平道出，语淡而情浓”，正指此类句子。
3. 望乡不见、归途阻隔的无奈
“还顾望旧乡，长路漫浩浩”十字写出了空间上的绝望。”还顾”是一个下意识的动作——思念至深，自然会回头张望；”漫浩浩”三字则以道路的无边无际，宣告了这一张望的落空。归乡之路并非不存在，而是遥远得看不见尽头。这种”有路而无期”的处境，比”无路可归”更令人难堪，也更接近汉末游子的真实处境。
4. “同心”与”离居”相矛盾的沉痛
“同心而离居”是全诗情感的凝结点。情意相合本当相聚，现实却是天各一方，一个”而”字把应然与实然的冲突紧紧扭在一起。值得注意的是，诗人并未抱怨负心，也未控诉命运，只平实地陈述这一矛盾，悲哀因而显得格外深重、格外无从化解。后世的离别之作，其情感深度罕有能越此者。
5. 忧伤终老的绝望与哀婉
末句”忧伤以终老”把一时的离愁延展为一生：这一次分离不是暂时的等待，而可能是终身的隔绝。诗中的时间由当下的采摘一举推向生命的尽头，情感由思念升华为一种对人生处境的整体性哀伤。这正是《古诗十九首》的共同底色——在离别的题目下，写的其实是人生无常、聚散难自主的普遍悲慨。
八、艺术特色
1. 起兴入题，以乐景写哀情
开篇”涉江采芙蓉，兰泽多芳草”，画面明丽清新，全无哀音。然而这越是美好的景物，越反衬出后文”无人可赠”的孤寂与”离居”的哀痛。这种先以乐景起笔、后以哀情收束的写法，使情感落差更为鲜明，也避免了直说哀伤的浅露，是本篇最显著的章法特点。
2. 设问转折，推进自然
“采之欲遗谁？所思在远道”两句以一问一答转换全诗的走向。设问的作用是双重的：就叙事而言，它把”采花”这一动作引向”赠远”的目的；就抒情而言，它使诗势由舒缓转入沉郁。魏晋至唐代的五言诗常用此种自问自答的句法，本篇为其较早的成功范例。
3. 悬想虚写，从对面着笔
自”还顾望旧乡”以下，主人公的视线由眼前的水泽移向千里之外的故乡，或者说是设想着远方之人正在回望。这种不直说自己思念、而从对面设想对方情状的写法（即所谓”悬想””对写”），使相思之情由单向变为双向，情感空间由此拓开一倍。王维”遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”、杜甫”今夜鄜州月，闺中只独看”，皆由此法化出。
4. 语言浅近，自然天成
全诗八句四十字，无一僻典，无一难字，”涉江””采花””回头””长路”，皆日常口语；句式也不作锤炼，平平写来，似乎毫不费力。然而正因其不假雕饰，情感才显得真淳可信。元好问评陶渊明诗”一语天然万古新，繁华落尽见真淳”，移评本篇同样贴切。
5. 对举成文，以矛盾取胜
“同心”与”离居”、”所思”（近在心上）与”远道”（远在天边）、”采”之易与”赠”之难，皆构成对照。尤其末二句以”同心”对”离居”，两相映衬，不须多言而离别的全部沉痛已然呈现。这种以结构性的矛盾替代铺陈形容的写法，使短章而具有千钧之力。
6. 意境浑成，语尽而意不尽
诗至”忧伤以终老”而止，却不说为何忧伤、忧伤之后如何，留下大片空白。读者自可想见其人此后的岁月，余味因之悠长。古人论诗有”言有尽而意无穷”之说，正与《古诗十九首》的共同境界相合，本篇尤其典型。
7. 五言体制成熟，句式自然流转
本篇已是纯粹的五言八句体，句中音节（如”二三”节奏）稳定流畅，上下句之间不用虚字勾连而气脉不断，标志着五言诗已经脱离楚辞体与杂言体的影响，走向完全成熟，故刘勰《文心雕龙》以”五言之冠冕”许之。
九、逐句赏析
1. 涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
〔涉江〕 渡水过江。〔芙蓉〕 荷花。〔兰泽〕 长着兰草的沼泽地。〔芳草〕 香草。
散译：渡江去采摘那水中的荷花，生满兰草的泽畔又有多少芬芳的香草。
赏析：起笔两句先布景而后及人。”涉江”二字见出不辞水深的殷勤，”芙蓉””兰””芳草”三物并列，色香俱足，一幅江南采芳图宛然在目。值得注意的是，诗人写采摘而不写所赠何人，一个悬念已然埋下。就写法而言，这是典型的”起兴”——以他物引出所咏之情，同时也构成后文”以乐景写哀”的对照基础。
2. 采之欲遗谁？所思在远道。
〔采之欲遗谁〕 遗，读 wèi，赠送。〔所思〕 所思念的人。〔远道〕 远方。
散译：采下它来要送给谁呢？心中所思念的人，远在天涯。
赏析：此二句是全诗的转折枢纽。上句设问，”欲遗谁”三字把上文的采摘之举突然架空；下句作答，”远道”二字又把这点殷勤彻底打消。一问一答之间，诗意由实入虚、由乐入哀。折芳相赠本是古诗中传情的常典（《诗经》有”贻我彤管”，《庭中有奇树》有”将以遗所思”），本篇却偏写成”欲赠而无处赠”，其哀乃更深一层。
3. 还顾望旧乡，长路漫浩浩。
〔还顾〕 回头看；还，读 huán。〔旧乡〕 故乡。〔漫浩浩〕 形容路途遥远无边。
散译：回过头眺望那遥远的故乡，前路漫漫，无边无际。
赏析：由”所思在远道”到”还顾望旧乡”，视角发生转换：前句是远人所在，此句是主人公所望，两者相向而行，相思遂成双向。”还顾”这一动作极富心理内涵——它出于本能，出于无法抑制的牵挂，故不须点明而思念自见。”漫浩浩”三字以叠音写辽阔，既是写路，也是写归期之渺茫。景语即情语，至此已无须再多说一字。
4. 同心而离居，忧伤以终老。
〔同心〕 心意相通、情意相合。〔离居〕 分离而各处一方。〔忧伤以终老〕 以，连词，相当于”而”；终老，度过余生。
散译：情意相投却不得不分居两地，只好在忧伤之中，就这样一天天老去。
赏析：末二句为全诗主脑。”同心”与”离居”并置，构成一个无从化解的矛盾：情感上最应相聚的人，现实中偏偏相隔最远。一个”而”字不着痕迹，却把这一冲突写得斩截沉痛。结句”忧伤以终老”则由空间的阻隔转入时间的无尽——此生此世，恐怕只能如此。全诗由采花起，至此收于一生，篇幅虽短，情感却完成了一次由点到面的巨大扩张，这正是”语短情长”的上乘境界。
十、文学文化常识
1. 《古诗十九首》概说
《古诗十九首》是汉代无名氏文人所作的一组抒情五言诗，共十九首，非一人一时之作，约产生于东汉后期。原无总题，因南朝梁昭明太子萧统编《文选》时收录这十九首并冠以”古诗十九首”之名，遂成定称。其内容大体可分为两类：一是游子羁旅、仕途失意之感（如《行行重行行》《明月皎夜光》），二是思妇闺怨、离别相思之辞（如《涉江采芙蓉》《迢迢牵牛星》），此外还有若干抒写人生无常、主张及时行乐的篇章（如《生年不满百》《驱车上东门》）。由于作者均不可考，其具体背景难以指实，然其情感却具有超越时代的普遍性。
2. 五言诗的发展与成熟
我国最早的诗歌以四言为主（《诗经》），至战国末楚辞兴起，句式变为以六、七言为主的骚体。西汉乐府民歌中开始出现较多的五言句，至东汉五言歌谣与乐府逐渐成熟（如《陌上桑》《十五从军征》），文人亦开始模仿写作（班固《咏史》为现存最早的完整文人五言诗，然质木无文）。至《古诗十九首》，五言诗无论抒情之深婉、语言之自然、意境之浑成，都已达到极高水准，标志着这一诗体的完全成熟。刘勰《文心雕龙·明诗》称其为”五言之冠冕”，钟嵘《诗品》称其”惊心动魄，可谓几乎一字千金”，皆为不刊之论。
3. “古诗”一名
汉魏六朝人所称”古诗”，专指那些年代较早、作者失传的五言诗，以区别于乐府民歌与有主名的文人诗。此类诗本各有题，或无题，经历代传抄，题目多有散佚，故后人往往取首句二字为题，《古诗十九首》中的《行行重行行》《青青河畔草》《迢迢牵牛星》等篇题皆由此而来。本篇以首句”涉江采芙蓉”为题，亦属此例。
4. 折芳相赠的传统
以芳草佳卉赠人寄情，是自上古即有的习俗。《诗经·邶风·静女》有”自牧归荑，洵美且异”之赠，《郑风·溱洧》有”维士与女，伊其相谑，赠之以勺药”之俗，《楚辞·九歌》亦有”折芳馨兮遗所思”之句。至汉代，《古诗十九首》中犹存此风，《庭中有奇树》即云”攀条折其荣，将以遗所思”，本篇”涉江采芙蓉”亦是。所赠之物皆非贵重，其价值全在情感的托寄。这一意象传统，对后世”折梅寄远””折柳赠别”等诗思影响深远。
5. “遗”字的音义辨析
“遗”是一个典型的破读（四声别义）字：读 wèi 时义为”赠送、给予”，如本篇”采之欲遗谁”及《庭中有奇树》”将以遗所思”；读 yí 时义为”遗留、遗失”。古诗文诵读尤须留意此类多音字，误读则句意全非。与之类似的还有本篇的”还”（huán，回转）、”间”（jiàn）等，均为古汉语学习中常见的音义对应关系。
6. 悬想（对写）手法
即诗人不直抒自身情怀，而设想描写对象或对方的行为、心理，借彼写此。此法在《古诗十九首》中已见滥觞，至唐宋而大盛：王维《九月九日忆山东兄弟》”遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”，杜甫《月夜》”今夜鄜州月，闺中只独看”，柳永《八声甘州》”想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟”，皆是其例。其妙处在于使单向的情感变为双向的呼应，一倍增其深厚。
7. 兴的用法
“兴”为”六义”之一，朱熹释为”先言他物以引起所咏之词也”，即借眼前景物起头，引出所要抒写的情事。本篇首二句写涉江采芳，与后文的赠远、思乡在意义上并无直接类比关系，主要作用在于营造氛围、引出下文，属”兴”的范畴，兼有以乐景反衬哀情的功能。兴往往在似有似无之间，与”比”（以彼物比此物）的区别在于：比有明确的相似点，兴则重在感发联想。
8. 汉乐府与文人五言诗的关系
汉代诗歌有两大系统：一是入乐的乐府民歌，由乐府机关采集、演唱，题材广泛，多叙事；一是不入乐的文人徒诗，《古诗十九首》即其代表，主抒情。二者相互影响：乐府的叙事经验与口语化表达滋养了文人诗，文人诗的形式提炼也反过来提升了五言的表现力。至汉末建安时期，曹操、曹丕、曹植及”建安七子”出，二者进一步合流，遂开出中国诗歌史上第一个文人创作的繁荣局面。
十一、作者简介
《古诗十九首》的作者均不可考，为东汉后期中下层文人的集体创作，经长期口耳相传与传抄润色而成型。据诗中透露的生活图景（游宦京师、游学太学、朝宴游乐、羁旅漂泊）推测，作者当为仕途蹭蹬、久客他乡的士人群体。
关于其编集与得名，须归功于南朝梁的萧统（501—531）。萧统字德施，梁武帝萧衍长子，天监元年（502）立为皇太子，未及即位而卒，谥”昭明”，世称昭明太子。他性好文学，礼遇文士，主持编纂的《文选》（世称《昭明文选》）三十卷，选录先秦至梁的诗文七百余篇，是我国现存最早的诗文总集。《古诗十九首》赖《文选》卷二十九得以保存，并经历代注家（唐李善注、五臣注）阐释而广布流传。若无此举，这些无名氏之作恐多已散佚。
就文学地位而言，《古诗十九首》向来被推为五言古诗的最高典范。刘勰《文心雕龙·明诗》誉之为”五言之冠冕”，钟嵘《诗品》列其于上品，称其”文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金”。唐宋以降，论诗者无不以此为五言正宗：陆机有拟作十二首，陶渊明、李白、杜甫皆得其滋养。清人沈德潜论此组诗云：”十九首大率逐臣弃妻、朋友阔绝、游子他乡、死生新故之感。中间或寓言，或显言，反复低回，抑扬不尽，使读者悲感无端，自足踟蹰，而不能自已。”其所开创的”语浅情深、天然浑成”的诗风，确立了此后两千年中国抒情诗的基本范式。
